Cine & Leituras

Facilmente acessível, o livro tem as vantagens e desvantagens de toda visão panorâmica: enquanto facilita a compreensão do todo, também corre o risco de esbarrar na superficialidade ou no recorte enviesado. No geral, a impressão é que a obra tenta se aproximar mais da Linguística Histórica do que dos outros diversos campos de estudo possíveis (e, ao pesquisar brevemente o currículo de seus dois autores, não foi uma surpresa descobrir que ambos são especialistas na história da língua). A edição da coleção Um guia ilustrado é uma delícia, e torna uma leitura que já devia ser descompromissada em um verdadeiro passeio pelas páginas. Contudo, originalmente publicada em 2000 (ainda que só traduzida em 2013), a obra traz alguns exemplos infelizes sob a perspectiva de hoje — ora machistas, ora etnocêntricos — que são reforçados pelo projeto gráfico. Além disso, mesmo que haja exemplos da língua portuguesa, boa parte da argumentação parte da análise de sintagmas e estruturas próprias do inglês.

Pensado inicialmente como um especial para televisão e formatado com elementos muito próprios do teatro, Wittgenstein é um filme que passeia com leveza por diferentes linguagens, ao mesmo tempo que nos questiona profundamente sobre o âmago filosófico da linguagem em si mesma. Para mim, que pouco conhecia do linguista, a obra funcionou quase como uma explicação didática: cita quem ele foi, suas contribuições enquanto estudioso e seus pares na época em que viveu. No entanto, ainda assim parte-se do pressuposto de que o público-alvo do filme é aquele que tem um interesse mínimo nos temas abordados. Mesmo que empregue a linguagem mais leve, própria de quem seria exibido na TV, ainda visa um interlocutor bastante específico. E isso se reflete inclusive nas escolhas estéticas da produção, que brinca com o experimental, o lúdico e o grotesco, criando uma composição predominante agradável... mas que não deixa de ser perturbadora.

Após ler a excelente biografia de Marie Curie, fui procurar mais trabalhos da ilustradora Lauren Redniss. Gosto muito da forma como ela apresenta seus trabalhos, criando telas que remetem a pinturas de giz de cera, nas quais o texto entra pelas frestas. É um jeito de fazer bonito, que une o verbal e o não verbal para dispor informações científicas e pesquisa histórica de forma acurada. Thunder & Lightning  trabalha a relação entre homem e natureza, focando as alterações e fenômenos climáticos. A primeira parte do livro realça uma natureza majestosa, diante da qual pouco ou nada podemos fazer: seja atingidos por um raio, soterrados por um deslize de terra ou cegados pela neblina, percebemos o quanto somos ínfimos diante de tudo o que nos cerca. No meio do caminho, um capítulo chamado Sky  apresenta apenas ilustrações sobre diferentes imagens de céu, criando duplas e mais duplas de páginas de muita apreciação. Já a segunda parte da obra traça o caminho oposto, criando um diálogo muit

A figura de Evita é bastante impressionante, mesmo para quem discorde de sua linha política (e, inclusive, para quem questione a sua eterna função decorativa de primeira-dama). Polêmica até a morte (vejam o filme  Eva no duerme ), é difícil traçar sua biografia sem cair em deslizes históricos ou ser arrebatado por paixões na defesa ou rechaço de sua figura. Quando se trata de uma biografia para crianças, a chance de cair em uma cilada narrativa enviesada é ainda maior. No entanto, acho que este livro da coleção Antiprincesas cumpre bem o seu papel — mesmo que não economize elogios para louvá-la. Ao propor um questionamento sobre a recepção dessa figura carismática pelo povo argentino, a obra traça paralelos importantes de serem levados aos pequenos leitores. Ao final, a ótima seção de atividades torna a leitura ainda mais instigante e motivadora de novas perguntas sobre o status quo das mulheres na política.

Não sou uma leitora entusiasmada de ficção científica; assim, não tinha muitas expectativas antes de começar a desbravar o livro mais renomado de Ursula K. Le Guin. Acabei tendo boas surpresas ao longo da experiência, ainda que a obra não se tenha tornado necessariamente uma favorita. A questão da definição do gênero sexual é o ponto alto do universo proposto pela autora. Há sim um descompasso entre o que entendemos hoje por definição sexual e a data de publicação do livro (anos 1960), mas a premissa continua válida: e se não nascêssemos sob nenhum gênero — em que isso nos mudaria enquanto seres humanos? Além do mote inovador, o que me captou na escrita de Ursula são as frases bonitas, que aqui e acolá permeiam a narrativa. São máximas bonitas e verossímeis, considerando o contexto em que os personagens têm de descrever seu planeta e modo de viver de forma clara e abrangente.  No final, a impressão mais forte que tive da leitura foi a sensação de quem se defrontou com uma bonita histór

Costumo me emocionar com filmes que trazem protagonistas crianças. Talvez seja uma espectadora fácil de ser convencida, já que obras que apelam para o protagonismo dos pequenos são recorrentemente acusadas de dar um golpe baixo: afinal, todo sofrimento infligido a quem mal começou a viver é muito mais carregado de dramaticidade. Tendo a acreditar que essas críticas não se aplicam ao filme Entre o inferno e o profundo mar azul . Ainda que o enredo deixe claro que não há nenhuma perspectiva de um futuro melhor para a criança que o estrela, tampouco exacerba sofrimentos do momento presente. Não se trata de um filme em que acompanhamos as desilusões de uma criança, mas sim de uma obra que deixa implícito todo o longo caminho de tristezas que a protagonista trilhará. Se não há explicitação do pesar da criança, tampouco o há do adulto. O marinheiro, que divide o protagonismo com a pequena chinesa, é um homem calado, que deixa transparecer seu desespero em poucas e intensas atitudes. Gosto mu

Um filme high school com roupagem feminista: não há nada de muito profundo em Moxie , mas a obra traz a vantagem de ser um entretenimento pautado em valores mais sérios. Claro que, para o público a que se destina, a linguagem adotada pelo longa tem de ser necessariamente mais comercial, sem fazer da prática feminista uma pesada argumentação filosófica. Ainda assim, me incomoda um pouco o roteiro facilitador, que junta frases de memes e reivindicações diversas sem contextualizá-las. Além disso, o fato de uma personagem negra surgir na escola para revolucionar a vida da protagonista (loira) quase faz parecer que há uma funcionalidade naquela vida negra, que justificaria sua inclusão no filme.  Por falar em contradições, uma das últimas cenas é da protagonista buscando o olhar de aprovação de seu namorado. Enfim, não basta mudar a roupagem se o conteúdo é o mesmo.

" O feminismo não é um estilo de vida, mas um projeto de ação política revolucionária": essa foi uma das tantas frases anotadas na leitura de Feminismo e política . Apesar de se declarar uma introdução ao tema, é um livro que vale a pena ler com a caderneta de apontamentos ao lado — ou pelo menos assim o foi para mim, que ainda tenho tanto a aprender sobre o assunto. O fato de ser uma introdução não significa que seja uma obra didática ou não argumentativa. Os autores são bem claros ao levantar críticas a outros teóricos e correntes, como Simone de Beauvoir e Judith Butler. Além disso, fica muito explícita durante a leitura a necessidade de um feminismo pautado por reivindicações sociais justas (e não apenas pelo consumo neoliberal). Muitos dos temas levantados não nos levam a um consenso, como a questão da pornografia e da prostituição. De fato, chega a ser chocante ver que algumas das críticas feministas (como a subjugação das mulheres na indústria pornográfica) podem se al

A Wish é uma editora especializada em publicações de financiamento coletivo — e o faz com uma maestria encantadora. Não é diferente o caso de Crowd , obra metalinguística dentro do universo de apoios financeiros virtuais. Ricamente ilustrado, com diagramação irreverente, o livro consegue ser técnico sem ser chato. É uma aula completa e minuciosa do passo a passo para as publicações. É muito mais válido que alguns cursos que fiz por aí sobre o tema... e com o plus de ter sido elaborado por quem realmente entende do assunto e tem muito a dizer sobre ele.  

Sula é, sem dúvidas, um livro representativo das pautas do movimento negro. Muitas das questões colocadas por Morrison em 1973 continuam sem solução: o racismo estrutural, a criação das periferias, a culpabilização das mulheres por sua conduta sexual, a falta de oportunidades, a necessidade de sobrevivência sobrepondo-se a qualquer tentativa de afeto. Essa última característica, em particular, é também o que incomoda no livro. Até Conceição Evaristo (a curadora que indicou o livro para a Tag Curadoria) concorda que, enquanto escritora, entende as razões de Morrison... mas, como leitora, também preferiria um destino diferente para as protagonistas.  É muito doloroso ver o quanto as personagens, vítimas de todas as falcatruas do sistema, ainda parecem fazer questão de boicotar qualquer possibilidade de amor.  O início de Sula é muito potente, com metáforas fortes e carregadas de simbolismo. No entanto, toda a força do início da narrativa se dilui ao longo da obra. Também há um excesso d